Cuando la arquitectura ya no es una princesa, cuando es algo mas cercano al  servicio que al  producto, la arquitectura deja de ser una abstracción que unos realizan para otros, para convertirse en  el núcleo esencial de un conflicto: el que tiene que ver con la preservación de la fragilidad de la ciudad misma, la fragilidad extrema de su artificialidad; el que tiene que ver con la conciencia histórica y critica  que dirime lo que merece conservarse de lo que debe reformarse y el que tiene que ver con el compromiso en la continuidad de lo humano.

Desde Shiller a Marcuse  muchos pensadores han estado especialmente empeñados en reconocer en la amistad, la fiesta, el regalo el humor, la oración…, todo aquello que tiene matiz de gratuidad, la inspiración para su idea de una civilización no represora

¿No es acaso el momento de que la arquitectura se construya desde estos hallazgos y se adhiera sin paliativos a esta propuesta anti-totalitaria?

Se non ora, quando? PRIMO LEVI

CONTRA LA ABSTRACCION: LA VIDA ES FIGURATIVA SIEMPRE Y AHORA MÁS QUE NUNCA.

Os acordáis de cuando íbamos a un museo y veíamos cuadros abstractos?

Pues yo veo una nube. No, es un gato, ….aunque bien mirado parece una paella…

Yo creo que por fin las cosas, arquitectura incluida, han dejado de  ser abstractas. Ni la palabra alimentación, ni la palabra empleo, ni la política o la energía son ahora algo que no es ni ajeno ni distante sino algo preciso, afectivamente y efectivamente, dolorosamente,  próximo.

Y esta transformacion está siendo un proceso entre doloroso y difícil, porque hemos entendido en ese proceso para lograr fijar las imágenes y las figuraciones  de la realidad  lo frágiles que son las cosas y lo frágiles que somos nosotros con ellas. Esa fragilidad es siempre el origen de una controversia que solo la interiorizamos y la hacemos nuestra  cuando la entendemos como el germen de una radicalidad: la que convierte el trabajo en cultura, la que establece la cultura como una forma de conciencia crítica e histórica y la que establece esa conciencia como una forma de compromiso  en la continuidad de lo humano.

Eso fue el taller Petracos. Eso fue la Exposición, LA INNOVACION ES UN ECO DE NOSOTROS MISMO, y eso es el catálogo que presentamos esta noche en el MARQ  a través del PECHA –KUCHA  Alicante.

El próximo dia19 en el salón de Actos del MARQ, a las 20 horas,  tendrá lugar el último acto, por ahora, de la Plataforma PETRACOS: el PECHA-KUCHA,  LA INNOVACION ES UN ECO DE NOSTROS MISMOS. Con el cerramos la actividad de Petracos en esta temporada, y es, además la ocasión para la presentación del Catálogo de la exposición que tuvo lugar en el mes de abril en la Diputación de Alicante. La imagen de la exposición  es la de  una acción testigo multidimensional de un proceso que no debería detenerse. La idea de que ese testimonio es a la vez estético y político, que tiene que ver con el arte y tiene que ver la implicación social del trabajo creo que ha sido un vector esencial del trabajo de Petracos. Acciones como el Pecha Kucha tratan de cerrar estos pequeños ciclos para convertirse en detonantes de otros  que ya operan en proceso en nosotros mismos.
El catalogo va ser el documento final de este trabajo. Deseamos  que tenga este papel seminal que siempre deseamos que tenga lo que amamos. Pero para que sea así, para que cada acción conlleve la idea de una ida y un retorno, un definir modos de ser y de estar libres, generosos, responsables, requiere tres condiciones: entender que el trabajo tiene un aura que lo extiende siempre hacia la cultura para poder hacerla que funcione como trasgresión y como testimonio; que la creatividad es un proceso en el que la apuesta para mostrar  la profunda imbricación de lo individual con lo colectivo como una forma superior de libertad;  y que la política debe proyectar un gozo transformador y una condición de ejemplaridad que permita redefinir continuamente lo contemporáneo humano como un ideal inexcusable.

Este fue el trabajo de Petracos. Pero es un programa de trabajo susceptible de ser nuestro programa de cada día de cada uno de nosotros de cada uno de nuestros  tiempos.

El pasado marzo invitado por Mariajo y Gonzalo en el CENDEAC  de Murcia presente este Pecha kucha. Mi trabajo consistión en presentar 19 pequeñas teorias en las que estaba trabajando a traves de las personas que las habian inspirado. El espacio en blanco era la posibilidad de que cada oyente se incluyera. Y la ultima diapositiva el remake de Spiral Jetty en el que estoy trabajando.

1.     PINA BAUSCH

Si para Foucault el cuerpo es el punto cero del mundo, le debo a Pina Bausch disfrutar en cada coreografía del cuerpo convertido en el infinito del mundo

2.     ANDRES JAQUE

Su trabajo es una continua reivindicación de la pasión y de la inteligencia como motor de las ideas. Y de él he aprendido después de ver Venecia mis teorías sobre las figuras de transición o la celebración ecológica del conflicto

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